1858年,charles Frederick Worth开设的高级时装店首次雇佣真人模特来展示服装。那时的模特展示与如今的大不相同,作为一种时髦事件,模特们闲散漫步于展厅,为顾客以及记者们展示服装。
时尚秀始于十九世纪的美国百货商店,之后被法国时尚游行仿效,而其主旨变成了将欧洲的服装展示给美国的消费者以及记者们。但在二战时期,巴黎时尚进程被中断,而美国的宣传家Eleanor Lambert开动了她的“头脑风暴”。她将所有美国的设计师们聚集起来,共同投入到Press Week每周发布中。记者们开始关注,并且美国的设计师们开始受到了他们应得的信任。Press Week一直持续到五十年代,甚至在设计师们决定单飞之后。在这艰难的30年中,这种形式的时尚十分稳定。每个设计师发布他们自己的服装,购买者或主要的客户,或者一些名人参与这些秀。比如Halston在他最后一场秀中,邀请了Liza Minelli。
然而,在过去二十年中,这种形式又发生了变化。在1989年,互联网开始风靡。1992年,Fern Mallis推动了第一场集中的纽约时装周,将时尚大范围的推广,并在设计师中间建立一种合作竞争共存的态势。在90年代初期,Gianni Versace邀请了Sylvester Stallone、Prince以及Tupac,让他们列队走秀,这个主意使得时尚界又一次沸腾了。在90年代末,名人们已经成为时尚秀的支撑与依靠。1999年2月,Tommy Hilfiger邀请了Andie MacDowell、Mark McGrath、Lenny Kavitz、Maxwell、Mya、Wyclef Jean, Samuel L Jackson以及Gavin Rossdale为时尚秀聚集人气。
多年以来,时尚周已经成为一种商业化操作。名人们纷纷出席时尚周,因为在那可以大把大把的捞到6位数的出场费。但我们并不清楚,这些名人效应的未来会如何。一些著名的设计师,比如Marc Jacobs和Carolina Herrera已或多或少的减少了品牌发布会的明星效应,时尚发布的前排对于他们来说,已经无足轻重了,尤其是这些相当知名的品牌。
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