作为展览交流会的讲者之一,香港著名时装设计师马伟明先生与10月9日下午在上海新天地时尚为我们开始了本次展览的第一讲。他演讲的主要内容是着装的心得以及这季秋冬的流行趋势。或许是因为来的听众大多是学生的原因,演讲以一种随意和轻松的方式进行,所讲内容也并不深刻,随和而幽默的讲者似乎只是想跟大家分享下自己的时尚体会。
计划性购衣
对于着装心得(具体说应该是购衣心得),马伟明先生提出的一个非常有实际意义的观点就是要计划性购衣。盲目而冲动的购物让我们的衣柜塞满了只穿了几次甚至一次都没有穿过的服装,这些衣服不仅占用了大量的衣柜空间,还妨碍了我们迅速从衣柜中挑选出合适的服装,更别提那些花费的冤枉钱。其实,少而精才是衣柜的健康哲学。马伟明提出,在购衣时,脑袋里装的不应该只是眼前的这款服饰到底好不好看,还应该有我的衣柜有哪些衣服可以与之相配,或许,我可以买什么风格的其他服饰品与之相配。这样,你就避免了衣服买回家后没法穿而这件衣服的一生或许就是躺在黑洞洞的衣柜的悲惨命运。也就是说,你要么成套购衣,要么先想好了怎么穿再掏腰包吧。
秋冬流行趋势分析
马伟明先生用PPT的形式从色彩、廓形和款式三个方面为我们展示了这季秋冬的流行元素。
1. 色彩:驼色。温暖的驼色当之无愧的成为这季秋冬的主选色调。裸色和驼色有多大的差别?反正都是温暖色,随着经济的回暖,人们的心情似乎也放松了,全都跑出来晒太阳了。
2. 廓形:宽肩——瘦腰——大摆。似乎回到了50.60年代的时候,如果说是从几大品牌的T台秀场上总结而来,似乎也说的通。鉴于已经入秋,目前大街上的表现好像没有那么明显,也或许,内陆毕竟是内陆?
3. 款式:由于服装的种类太多,马伟明先生把款式大类分成了上装、裙装和裤装三大类,并把毛衣单独分类,介绍了几种秋冬最IN的装扮,这些简洁清晰的分析或许会为你的秋冬购衣计划提供很好的参考。
(1)上装:制服式正装、斗篷、羊皮上衣。
(2)下身单件式裙装:及膝群、铅笔裙、超短裙。
(3)连衣裙:A-line dress、长裙。
(4)裤装:紧身裤、皮裤、短裤、宽松直筒裤。
(5)毛衣:宽松式毛衣。
演讲只一个小时便结束,气氛也非常的轻松融洽,或许是讲者随和的个性让听众觉得亲近,结束后的提问也非常的热烈,有刚刚进入大学服装专业的学生稍显稚嫩的提问,问题虽笼统却表现出对该行业的热情和期待。也有已经步入社会几年的同行业从业者,问题的水平很高,比如:影响内陆设计师发展的限制性因素是什么?内陆设计师和香港设计师的不同?还有一些比较有意思的问题问为什么在时尚界男性设计师比女性设计师要成功。对于这个问题,马伟明先生提到两点,首先,他认为男性对待设计是把他当做一个事业来经营,而女性更多的时候是一种兴趣,或许由于女性固有的一些特点和限制自愿的退出了竞争。另外一点,就是,男性可以站在一个更高的点上来欣赏女性的美,不同风格、不同感觉的美,而女性往往限定在自己感兴趣的一种风格上,无法使自己的视野更宽广,他说的似乎有一定的道理。通过这次的展览,让更多的人了解了香港服装业的发展,我们希望香港时尚产业的发展可以为内地的发展提供一定的借鉴意义,同时,我们也希望香港和内地在服装界的合作更加的紧密。
展览介绍
“香港•时装视野”是为配合上海世博会“无限城市——香港”的主题而举办的展览,只是这次展览的地点安排在上海马当路的新天地市时尚。香港凭借其时装深远的历史和具有前瞻性的视野,使得香港先于大陆成为亚洲的时尚中心。自五、六十年代以来,香港时装业的发展已初具规模,不论是设计、生产、教育及营销各方面都发展的相当成熟。这次的展览运用高科技与时装融合,以立体角度透视作品,让观众了解到香港时装界的历史、发展和未来。展览共分为七个部分,除了一些殿堂级和新锐设计师外还包括了与时装业界息息相关的行业中极具代表性的时装专业人士、经典人物和服饰。展览最引人注意的是巨大支架上沿圆形轨迹不断移动的设计师服饰作品,且不谈这些作品的好坏,单是这种宏伟的展览方式都让人印象深刻。另外,展览还利用展板的形式对香港一些著名服装设计师、时装模特、时装摄影师和时装插画家以及香港著名的时装设计院校做了详细的介绍。沿展览路线一路走下来,我们似乎理解了为什么香港可以成为亚洲的时尚中心,当然,除了这些优秀的时装业从业精英们的努力,独特的历史和地理位置或许是香港能够成其为香港的主要原因。