经由时光的九次旅程

上海西岸 余德耀美术馆

2019年7月3日至10月7日

此次展览有Aaajiao徐文恺展现在我们面前的微观现实和Iris van Herpen的动物形态几何体；被Andrea Anastasio的神秘幻想所改变的世界和盐田千春所构建的厚蜘蛛网；Zeitguised的数字失真图像以及Caterina Barbieri的电子宇宙和声音合成；李姝睿所唤起的超出我们经验和理解范畴的第四维度时间；展览所在建筑物的时空参照点消失在Krijn de Koning所构建的空间里，Alex Schweder所创造的短暂表演空间将参观者包裹在一个亲密、诱惑的温柔怀抱中。

展览“经由时光的九次旅程”由余德耀美术馆和Alcantara合作呈现，从之前在米兰王宫王子寝宫举办的同名展览演变而来，由乐大豆（Davide Quadrio）和Massimo Torrigiani于2018年构思并共同策展。

“经由时光的九次旅程”呈现了一组才华出众的艺术家作品，9条艺术道路汇集于此，他们采用不同的创作语言表达各自的愿景。这些作品体现了从绘画向时尚的转变，从数字设计到音乐的变身；艺术家们都从Alcantara这一独特媒介的特性中汲取灵感，分析其各种倾向和潜力，探索其发明和生产过程，并与技术人员和专家协作，沿着独立的方向或通过创新的协作项目进行创作。

这9位艺术家分别为：徐文恺（Aaajiao）、Andrea Anastasio、Caterina Barbieri、Krijn de Koning、李姝睿、Alex Schweder、盐田千春（Chiharu Shiota）、Iris van Herpen和Zeitguised。

每一位艺术家都创作了一件场域特定的作品，最初是与米兰王宫展开对话，其空间本身充满着巨大的创造力，成为这些旅程的起点：从反常的科学实验室到水蟒、变异、血窦、神谕的幻影，还有迷幻的走廊和古怪的节奏，在天然物与人造品之间来回扭转。所有这些能量都将在上海余德耀美术馆的主展厅变异、转化。

此次“经由时光的九次旅程”在同名展览的基础上有所发展。Krijn De Koning、盐田千春和Aaajiao的作品都有新的变化呈现，并展出了一位来自纽约的艺术家Alex Schweder的作品，其行为表演的元素为展览增添了更多活力。

在将这个展览从米兰“移”至上海的过程中，王子寝宫与艺术品之间所有的前情往事和复杂交互，都将在一个开放空间的悬置时空中被重新讲述。

将作品串联在一起的主线首先是“时间”，因为它是艺术家与材料、艺术家与场所以及艺术家与策展人之间对话的结果。在这种情况下，王子寝宫所创造的原始效果，引导艺术家们对时间的各个维度展开思考：将“我们的”时间，这一日常的、实用的、短暂的维度，相对（或互补）于被扩大的且难以察觉的“科学的时间”进行思考。余德耀美术馆的体验将增加一种强烈的空间感和建筑感，在此之中，艺术品和艺术品之间的联系将具有高度的表现性和互动性，让公众能够以非常有趣而深刻的方式获得体验上述内容的乐趣。Alex Schweder的作品既是空间性的，又是表演性的，也将推动策展角度朝这个方向的转变。当作品脱离了最初的创作语境，进入美术馆基于老机库改建的高挑展厅中，白墙灰地，极简开放的展陈设计将聚焦作品本身，展开与场域和时空的全新对话。

除了时间主题之外，空间与时间的转换（米兰对上海，时间对建筑）也使展览显现出更多样的视角，展示天然与人造、产品与自然、人类与其他物种甚至物体之间的关系，如同身处“科学实验室”之中。此外，展览也关注艺术家跨越艺术边界的探索和实践，让我们持续思考影响艺术家创作的因素有哪些，跨领域的艺术合作如何拓展艺术创造的可能性，艺术最真实的样貌究竟是怎样的？

“经由时光的九次旅程”旨在提供一次体验之旅，让那些愿意沉浸其中的灵魂感受个中奥妙。每一个场景都是一个惊喜，将我们投射到一系列形形色色的迷人时空维度之中。这是一种复杂的体验，有时抽象，但从不遥不可及，在变幻万千的世界和令人惊艳的审美体验之间为我们带来缓冲。

Alcantara S.p.A主席兼首席执行官Andrea Boragno先生也在开幕式现场致辞，他说道：“我们很高兴能在著名的上海余德耀美术馆以焕然新貌呈现这场展览，展览从米兰皇宫漂洋过海而来。Alcantara始终相信东西方文化能兼容并蓄、相互感染，尤其是在当代艺术的范畴里，本次展览便是绝妙的典范。基于一系列的紧密合作，该艺术项目重申我们价值观的同时，强化了我们的身份认同，发展出一种与艺术世界构建联结的独特方式，并与全球的艺术家、策展人、艺术馆和文化机构建立真正的对话。”

另外，他还在开展前的采访时间里像我们介绍了Alcantara在包括艺术、设计和时装等多个领域的合作，以及今后的发展计划。

Q：其实Alcantara的新型材料在汽车行业有很好的的口碑，与众多品牌合作都取得了不错的成绩。那么，又是什么样的契机，让Alcantara选择在包时装和艺术设计等领域去做一些跨界合作的相关内容呢？以及我们也知道包括上海在内，中国现在各种形式多样的展览、展会活动层出不穷。在这样一个“百花齐放”的领域中，品牌又是如何展现自身特色，并由此提升品牌影响力和知名度的呢？

A：您说的没错，我们与汽车品牌的合作非常多，尤其是一些很重要的高端品牌，在这之中我们的市场占有率很高。我们在汽车行业做得非常成功，但是我们的品牌不只适用于汽车行业，我们在生活时尚综合品类也有很大的潜力，这就是Alcantara材料能够做到的，其他很多竞品他们是模仿不了的。

我们想强调的就是这一点，我们这个材料并不只是给汽车行业使用的材料，它也可以用于时尚类。现在你说我们跟汽车做得很成功，也必须得以这个汽车让人家成功的觉得你是生活时尚类的一个品类，而不是只是一个座椅，而如果说你希望在生活时尚类做得成功，必然会涉及到时尚、IT及其其他行业，各个行业你都要有这个能力。而这个正是Alcantara材料可以做到的。

Alcantara材料是非常具有多样性的，有一个非常著名的国际设计师和我们有很多的合作，他曾经说过Alcantara可以呈现出非常多的语言，有成千上万的使用方式，因此可以跨越不同的商业领域。我们也是非常高兴能够有机会和各个领域进行合作，除了汽车行业以外我们跟时尚类、消费电子等，像包括iphone的配件，包括iPad，还有耳机、音响等品牌和产品，这些和我们进行过合作。此外，还有一些其他的设计领域，像航空公司设计的头等舱也会使用我们的材料，大型的游艇也有，这也从另一个侧面证明了我们品牌材料应用的多样性。

另外，我们在艺术创意领域的合作也是能够强化我们品牌的，我们和艺术界的合作在几年之前就开始了，和国际艺术家合作非常成功。很多艺术家使用我们的材料作为其艺术作品的表达的媒介。此外，我们与全球很多的博物馆有非常好的合作，像这次就有很多的艺术装置是使用我们的材料。

Q：您刚才也提到Alcantara所适用的场景和领域越来越多元化。那么作为一种新型的材料，品牌未来在定制化服务上会有哪些方面的侧重呈现？

A：定制化是非常重要的趋势，定制化也是越来越多。我们公司差不多在十年之前，整个公司的架构就进行一个转变，这种转变的目的就是为了能够更好地为客户提供定制化服务。这些年来，我们在实践中也的确看到了有越来越多的定制化的要求，而且各行各业的客户都会出现这种需求。另外，我们和艺术界进行合作，其实艺术界是最定制化的一个领域。因为能够承载不同风格、不同表达方式和不同呈现方式的艺术家的创作，这就是Alcantara材料在定制化方面的最佳证明。

Q：最后，请介绍一下“Alcantara与我们的时代”这一品牌的全球战略。

A：简单来说，就是我们希望利用我们的材料设计和展现出的产品和作品，在功能性、实用性之外，还带有“情感”，展现更多的包括美学、设计和创意等部分的内容。其实这一点对于高端市场来说，就是尤为重要的，这也是我们公司的价值观之一。

另外一个要素就是之前提到的定制化，我们会继续在这一部分进行钻研，也会在市场上拓展更多的合作可能性。当然还有必不可少的“可持续性发展”，从2009年到现在我们在可持续性方面做出了很多努力，也很有实效。今后也会继续坚持可持续性的发展。

最后就是我们引以为豪的“意大利制造”。从产品细节中让用户体验到“意大利制造”的美学风格和独特体验，这就能够很好地加强产品与用户之间的情感纽带，这也有助于提升我们的用户黏度。