艺术与时尚总是在狂想与颠覆中不断挑战人的审美尺度,开拓者粗放的形式、富有力量的表达使得不怎么精致表征得到了疯狂的追捧。Jean-Michel Basquiat血液中源于非洲的狂野在纽约的下城区得到成就。"王权,英雄主义和街道"的命题无处不在,愤怒、疯狂的形象勾起繁杂、喧嚣的气场。Tuxedo中的荒蛮王者像,Untitle中被放大的王权、扭曲破碎的脸庞以及charles the First狰狞的手部表情……他的作品将艺术推向了无节制与消极的边缘。然而在这样的面具之下所隐藏的是艺术家对人性和灵魂的关注,在近十年的积淀后Pegasus回归到自我的思考,Basquiat用"脑中的风景"取代了外部场景的描写,其中包含了他本人对科学思想、人物和历史场景以及能量之间转换的兴趣。此次Reebok × Basquiat系列通过呈现其代表作品,让喜欢突破的时尚人群分享极致涂鸦的张狂与思索。该作品也成为了纪念这位早逝的天才艺术家的最后遗作。
跨越Basquiat被流放的80年代,来到多元融合的90年代,色彩大师Rolland Berry的作品在其复古的表现形式下透露着他对多元文化的包容与整合。他的手法同样大胆甚至有些鲁莽,细节富有威慑力,结合他标致性的用色,他的艺术作品重新定义了现代美学。此次 Reebok × Rolland Berry系列回归童真年代,呼唤爱与和平。似乎是历史厌烦了革新带来的争斗与淘汰,反思与憧憬正是时候。SW Canvas Art Pack揭开封存的恐惧与英雄主义拯救式经典,Straptastik Koi以及Dolphin充满对童趣的追忆和不可得的迷离感,NPC Clean Belove和You Are Love系列阐述成长中"爱与被爱"的思考……
跨越21世纪的门槛,似乎一切都变得可以计算推衍,追溯与展望的年代已略显暗淡,科技使得艺术行为也变得更为理性,然而迅猛发展的世界又使得一切皆成为可能,发散的思维变得更为跳跃甚至激进,表达的方式似乎在精致中更为奔放了。这些可见的变化也真真实实地体现在了John Maeda的创作中,袭承了日本的细致与严谨,他的作品是层层推进的理论。幸运的是作为艺术家,John Maeda不仅仅继承了科学上的小心求证,同样的大胆设想也可以从他的作品中一览无遗。在本季的Reebok × John Maeda系类中,John似乎再一次的颠覆了人们对于"简单法则"理解。Men's Tee Context采用繁复的公式和演算折射出自然界的数学平衡,Track Jacket Difference利用了大量的矢量色块的不对称感,强调事物本源及演变,Women's Tee Learn源于内心的发散射线无限延伸,John Maeda对简单的思考是——简单的边缘绝非边缘,认识的触角可以无尽延展。