设计师们知道普通人们到了秋冬天的时候最不费神的穿衣方法就是黑白灰，为了扭转这样的思维定势，伦敦时装周上的设计师们商量好了似的一股脑地用极其丰富的色彩、极具视觉冲击的碰撞搭配来呈现最新的设计，让大家在这个乍暖还寒的时候预热起来，用让人着迷的色调点缀不同风格的生活。

Mary Katrantzou

        Mary Katrantzou是设计师中的科学家吧，在秋冬系列的设计中，相较于其他人人文情怀浓重的设计灵感来源来说，高冷的视觉真空艺术以及激进现代主义成为了Mary的设计线索，但成果却绝非你所想象的那种沉闷的“Geek气质”。开秀的第一套装扮上粉红色的立体软塑料“着陆”在经典的灰色绒质裙装上，翻腾的裙摆让这一混搭显得绝妙且唯一。独特的T台设置、模特手中的手拿包和成衣上的点缀和修饰融合着迷幻的光泽感印花一起扑面而来，冰冷无情和柔美多姿交相辉映，织物印花出现在翻转的裙子上、精致的刺绣和镶嵌裹挟着基本款的单品平添了一份高雅。结构化模版化的体现不仅在对于配饰的处理上，成衣本身的结构和廓型也是非常精准的建筑立体感，印花上再依附这镂空的刺绣构成视觉上的错位立体效果，材质软硬的变化和碰撞则显得尤为独特，让这一系列的每一件成衣都犹如现代艺术作品一般精致且值得回味。

Jonathan Saunders

        设计师用“快乐和乐观”来形容自己最新一季的作品，色彩的搭配和呼应充满了无限张力，多重色彩的蔓延曲线出现在裙身上，总会让人想起电音酒吧里迷幻的灯光和剪影；而搭配着、映衬着的多色条纹和色块的加入让60年代风格的A字裙有了更加摩登现代的生命力。设计师在秀场所用的色彩难以一言以蔽之，搭配这及膝罗马绑带长靴和复古眼镜的模特们更是将复古气质推向极致，设计师是在向所有人展示线条的可能性，它可以为一件单品勾勒出简洁利落的廓型，亦可以只在衣衫的下摆处或者后背的设计中以一抹的出现为整个造型增添细节感。Jonathan Saunders用彩虹般的明媚色彩定义了时尚行业中的“快乐”。

Mulberry

        Mulberry的商业影响力尽管出现了不少的波折和调整，但是它的确是英伦风尚的另一种展现。当回溯古典成为各个设计师品牌都或多或少会涉猎的元素的时候，Mulberry自然将眼光转去了古老的英国乔治亚时代，带有着意大利文艺复兴风格又兼具了古典主义的优雅和沉静的乔治亚风格在Mulberry的品牌精神的糅合下以这样一种面貌呈现：格纹、千鸟格和印花纹样不断出现，但不会给人混乱的感觉，浅淡之间的平衡、疏密之间的博弈以及色彩之间的交融让Mulberry的秋冬系列显得很沉稳，也很矜持。符合现代人审美的剪裁与经典的羊毛、羊皮和马海毛等材质的细节特征相搭配，以温暖的质感和乔治亚风格的建筑设计感来展现品牌态度。

Pringle of Scotland

        Pringle of Scotland的秋冬设计虽没有迷幻的色彩，却照样用百搭的大色块设计让人沉醉在精细的针织设计之中。低调的设计中仍现压花皮革、镂空针织等设计，秋冬系列的作品需要细细地欣赏才能看出它的奥妙，看似平淡的黑色套装，实则每一件单品都由不同的材质以不同的纹理来打造，专属的光泽感和立体感是设计的妙处；肉桂色的丝绸上衣搭配基本款长裤，温和的麻花纹路开衫则是体现了品牌的设计功力；灰白色的单品、红棕色的裙装每一件都以极简廓型呈现，而在细节处则有镶嵌、拼贴等各种技法来突出层次的变化。

Antonio Berardi

        视觉感强烈的绸缎印花充满了东方韵味，再以西方式极简的廓型来衬托，在动静间方显魅力本色。Antonio Berardi的色彩变化特别强烈且让人印象深刻，借由丝绸锦缎本身的光泽感，加入刺绣的工艺让映衬着修身裙装的植物印花显得尤为亮眼，无论是明黄和墨绿的搭配还是玫红与烟灰的组合，设计师都将色彩和材质本身的效用发挥到了最大化。同时，设计师并不是只用迷幻的色彩来阐述他的风格走向，将固有的基本款廓型重新进行切割和加入，让西装变得不对称，呈现生动的变化；通过运动抽绳和拉链的设计让羽绒马甲多一些结构上的改变；抹胸裙和斜肩裙相结合，通过镶边的设计和不同印花纹样的交错来构成全新的设计；层叠的包裹、荷叶边蛋糕裙和城市运动装巧妙结合等等这样的设计巧思让人们看到Antonio Berardi不单单是用色彩在讲故事，同样他也很专注于时装各个方面细节的融合。

Roksanda

        这是一场充满想象力的设计系列，让人眼花缭乱的色彩从秀场蔓延到了设计之中，让人眩晕的不只是色彩还有那些扭转、蜿蜒、层叠的设计和搭配。如同艺术家的随心创作一般，曲折的线条搭配着看似毫无章法，实则暗藏玄机的配色，利用毛呢、皮草、针织、薄纱、皮革等各种材质的不同来构建层次和进行搭配，紧身高领内搭和金属腰带搭配着麂皮蝴蝶结高跟鞋成为最完美的组合，用一条编织长裙，用一件晕染的印花大衣，用西装搭配过膝半裙，用背心长裙点亮整个造型等等这一切都水到渠成，却又充满了新意。不拘一格的设计充满了感性的情绪，让人能够透过服装感受到温度。

Erdem

        经典的印花裙是Erdem的标志，如何印，印什么是设计师一直要思考的问题，这一季Erdem以古典的、柔美的花朵作为基础，铺满在各式各样的裙装上，绸缎和渐变拼接材质自然发散的光泽恰好能让这些精致细腻的印花刺绣纹样投射到人们的眼里、心中。除此之外，设计师用故意做抽穗处理的粗花呢长外套展现色彩的和谐，用豹纹和刺绣工艺搭配毛呢的厚重和现代感，用镂空和薄纱蕾丝呈现娇俏的女人味，用飘散的羽毛和包裹的木耳边设计强调廓型的重要。这一切之所以能够清晰地被人们所理解，都是因为设计师对于色彩和光线的运用和表达，每一件单品都立体化、结构化地存在着，精心的设计融合配搭着色泽的变化，让女性的柔和更多了一些与众不同的气质。

Burberry Prorsum

        波西米亚风潮在2015秋冬的再度回潮可以说是在Burberry这里变成了“板上钉钉”的事情。浓墨重彩的波西米亚风情被Burberry以充满英伦特色和品牌精神的面貌呈现出来，浓郁的色彩、醒目的印花搭配精致的流苏和廓型设计让流浪的气息更加都市化、时髦化。随性的鸡皮流苏斗篷上有丰富的印花拼接；品牌标志性的风衣也随着波西米亚的风情而摇身一变，以浓重色彩的印花设计展现全新的面貌；无论是那种风格的裙装、裤装或者外套，都以层次分明的印花、提花设计进行交织，虽纷繁到又尽然有序，搭配着拼接的麂皮长靴，十足让这股流浪的气息吹到了各个角落。各种各样的花式和变化都在这场秀里呈现，如果说此前的Christopher Bailey对于Burberry年轻化的改革还有所顾忌的话，秋冬系列中的自由气息和梦幻情怀则是表现到了极致，他用色彩、用纹样图案让人们“自觉”地沉浸在Burberry的设计中，无法自拔，也不想摆脱。