2013年12月4日，卡地亚典藏环球之旅将迎来极为重要的一站——法国巴黎大皇宫。全新展览为期三个半月，由大皇宫荣誉厅首席传承策展人劳伦·萨洛美（Laurent Salomé）策展，将以“卡地亚：风格史诗”为主题，通过解读卡地亚的传奇历史，展现丰富的艺术理念和变迁的时代品味。作为与这座城市血脉相连的殿堂级品牌，此次回归巴黎的展览无疑将成为卡地亚典藏环球之旅中的一座丰碑。

卡地亚品牌的知名度，或许使人们忽略了这个殿堂级品牌背后丰富而多彩的历史。事实上，卡地亚在装饰艺术历史上曾扮演过举足轻重的角色。卡地亚的设计，从经典作品，到兼具几何造型与异国情调的新艺术作品，都是艺术品味与社会礼仪变迁的生动证明。卡地亚的珠宝、钟、表以及各种精美而实用的器物，曾令20世纪最富有品味的优雅人士为之折服。

“卡地亚：风格史诗”是一场关于艺术史的展览。作为艺术作品，卡地亚的创造力在多变的用途与风格的演进中得以呈现。解读从1847年创立至1970年代的卡地亚历史，为我们提供了一个绝佳的机会，仿佛开启通往造型艺术实验室的大门，深入这个优雅精致的珠宝品牌，探索那些兼具内在之美与社会功用的珠宝与配饰。

600余件珠宝、器物、钟表，与礼服、外套、配饰、家具、绘画、广告摄影、版画和时尚杂志一道，向观众讲述艺术理念和时代品味。展览深溯品牌历史的每一步重要举措，透析卡地亚的每一次风格演变的根源。200多张手绘稿，无数的档案文件（存货簿、创意记录本、与和平街圣店相关的手绘稿、照片、石膏模型……），将观众带到了卡地亚作品幕后的故事。

 此次展览是卡地亚历史上最为重要的展览，详尽展示了为卡地亚奠定地位的重要历史事件，以及创作过的所有类型作品，从加冕皇饰到最私人化的用具：化妆盒、烟盒和腕表——现代主义时期的三大经典象征。卡地亚历史上所有经典作品都在此次展览中展出，首当其冲的就是一系列精美的冠冕，生动再现了卡地亚工艺大师的巧夺天工，以及客人不断提出的更高要求。为了突出展示制表对卡地亚的重要性，展览还展出了数量空前的神秘钟，共15座，每座神秘钟都是美学与工艺方面的传世佳作。

 此次展览的展品主要来自卡地亚典藏，以及50件从公共机构或私人藏家处借来的作品。这些公共机构包括：装饰艺术博物馆（Musée des Arts décoratifs）、时尚博物馆（MuséeGalliera）和法国国家图书馆（Bibliothèquenationale de France）、歌剧院博物馆图书馆（Bibliothèque-musée de l''Opéra）、装饰艺术图书馆（Bibliothèque des Arts décoratifs），等等。其中还有20件尊贵作品是通过官方或私人渠道从摩纳哥亲王（Prince of Monaco）的藏品中借来的珍品，以展现格蕾斯王妃（Princess Grace）的优雅品味。观众还将有机会一睹玛荷丽·梅莉薇德·波斯特（Marjorie Merriweather Post）的珍贵藏品，这位谷物帝国的女继承人是俄国和法国艺术品的重要藏家，也是卡地亚纽约最重要的客户之一。此次展览得到了希尔伍德基金会（Hillwood Foundation）（总部位于波斯特在华盛顿的最后居所内）的鼎力相助。展览还特别关注了卡地亚历史上的众多标志性人物：重要的客户包括女演员或女继承人——芭芭拉·哈顿（Barbara Hutton）、玛琳·黛德丽（Marlene Dietrich）、伊丽莎白·泰勒（Liz Taylor）、玛丽亚·菲利克斯（Maria Félix）；印度大公——当时如梦境一样的国度，现在却已不再遥远；或者是那些分别于不同时期在卡地亚历史上留下其个人印记的潮流领导者——黛西·法罗（Daisy Fellowes）、莫娜·俾斯麦（Mona Bismarck）、温莎公爵夫人（Duchess of Windsor）……

 “卡地亚：风格史诗”是在刚刚修复的大皇宫荣誉厅内举行的首个展览，与这个高大宏伟的空间及其充满诗意的设计完美契合。展览并没有呈现珠宝商店的感觉，而是像传奇故事一般展开，每一个章节都营造出不同的氛围，使作品本身的魅力自然展现，同时为观众提供了解读这部跌宕史诗的密匙。

 策展人：劳伦·萨洛美（LaurentSalomé），大皇宫荣誉厅首席传承策展人与展览负责人；劳尔·达隆（Laure Dalon），传承策展人，劳伦·萨洛美的助手。