12春夏巴黎高级时装周已告一段落。美轮美奂的高级定制女装为时尚界带来无穷灵感,总体来说,两种极端风格的时装秀贯穿始终, 从坚决捍卫巴黎高级女装传统精粹的经典唯美主义,譬如迪奥(Dior)、华伦天奴(Valentino);到颠覆式的浪漫主义,譬如让•保罗•高缇耶(Jean Paul Gaultier) 向已故歌手艾米•怀恩豪斯(Amy Winehouse) 致敬的50年代造型。
这是加里阿诺(John Galliano)离开Dior的第二季,在没有找到合适的接班人之前,深受其影响的比尔•盖登(Bill Gaytten)依然不可避免地同样着迷于高级女装的内部结构,并以一种“炫技”般的偏执来表达这种喜好。唯美的沙漏形展示出对女性身体的极致审美,透明薄纱隐约地透露出身体的轮廓;传统千鸟格纹或者鳄鱼皮与薄纱产生强烈的质感对比;无数的绣花与亮片自始至终的贯穿在晚装设计中,而超大的裙撑夸张到有过度取悦之感。
盖登熟知迪奥时装工作室的每一道工艺技法,并不遗余力地揭示出其中的奥妙,打造出高级女装具有魔力感的魅力。也正因为如此,这场迷人的实验性发布会注定会留下了一些未揭开的悬念,就像迪奥继任者的决定继续悬而未定一样。
Valentino 设计二人组Pier Paolo Piccioli 和 Maria Grazia Chiuri奉上了绝美的田园风系列。他们二人据说在最精髓的法国思想中找到了他们需要的文化支撑,主要是18世纪法国的启蒙时期,尤其回归到卢梭在他的自然科学理论中强调的“真实”价值的思想上。他们企图让女装拥有一种真正的价值,他们坚定的信念把服装上升到了“形而上”,而不止是肤浅的表面形式。
一袭袭半透明的水彩印花塔夫绸长裙打着漂亮的细褶,象轻盈的云朵一般从T台上飘过,但细看之下却是如此耐人寻味:古老技术的模糊图案印花以及多层的蕾丝和薄纱,足以成为裙装的典范。Chiuri和Picciolo 都是学配饰出身的,他们擅长于从细节入手,他们的设计中有大量让人惊叹的细节:极具雕塑感的泡泡袖剪裁、同色刺绣或镶纳产生的浮雕感或3D效果,对比感面料间的自由无痕接缝,精湛的细节工艺再次证明了高级女装的唯美本质。
无论从Gaytten、Chiuri到新晋的“高定设计师”Giambattista Valli,他们都在竭力维护着这份业已稀缺的高级女装事业。Giambattista Valli甚至一度说他希望将高级女装定制工坊变为联合国教科文组织的遗产基地,尽管这种希望看起来非常渺茫。他们把所有的梦想与心血倾注于高级女装的舞台之上,他们可以花费350个小时去完成一件薄衫,只为了展示他们绝佳的工艺技术。在这个大众快销时代他们小心翼翼地维护着最后的“奢侈”,其目的是促使大家认识到这些工坊正是成就时装业的灵感源头。
并非所有的设计师都是唯美主义的捍卫者,出位的异想天开者也比比皆是,时装顽童Gaultier就是。
很难把已逝的歌手Winehouse那卡通到甚至有些粗鄙的形象与高级女装联系在一起,尽管她的音乐才能有目共睹,但Gaultie做到了。拥挤的场面、50年代的蜂巢头,戏剧化的眼部妆容、甚至那一颗美人痣,所有这些元素都匪夷所思地出现在Gaultier 的高级时装舞台上。我们不禁要问:这是高级时装吗?这就是对时尚界美丽稀缺遗产的最后救赎吗?然而看看这些如第二层皮肤般的复古紧身胸衣、锐利剪裁的裙装上无比繁复的刺绣、镂空和镶滚工艺;我们有理由相信Gaultier在异想天开之余依然成功维护了高级时装的精神。
秀的最后所有模特带着面纱依次前行,这样的场景似曾相识。我们会追问他们是新娘抑或是悼念者?而时装秀从头到尾都有四个男孩在不断地演唱Winehouse的作品比如《Back to Black》 。事实上,这一定也是Winehouse热爱的颠覆方式,只是斯人已逝。
对高级时装周而言,另一些意义还在于这是个名利场的舞台。阿玛尼(Armani) 的观秀阵容堪称豪华,云集的明星以及遍布的来自中东、俄罗斯或中国的大客户,使Armani的秀看上去更象是时尚和商业两大阵营的高端派对。而更巧的是Jessica Chastain 在秀开场前的几分钟获知了她获得奥斯卡提名的消息,于是欢呼声四起。Chastain 一直在努力压抑自己的泪水,直到Armani 本人在后台送了她一大束鲜花,她最终喜极而涕。显然这就是有效公关。
当然出彩的不仅仅是公关,Armani的秀也堪称完美。他以蜕变为主题展示了一场昆虫变形记的超现实主义的秀。不过对于Armani来说,表达方式依旧是折衷主义的。
如果 Jessica Chastain 相信机缘的话,我们就可以大胆预测她将会穿着谁的服装参加奥斯卡之夜。
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