多元表达，才能创造丰盛文化图景。

       2024年8月2日，中国领先的设计师品牌时尚公司江南布衣于杭州地标性艺术建筑集群——天目里，上演三十周年大秀，江南布衣以旗下三大成人品牌大秀、多维度艺术装置、品牌回顾展览、行业论坛和音乐盛宴来讲述三十年品牌历程，将丰盛的记忆刻画成为感知、回溯历史的纪念方式，亦呼应三十周年的主题“生于独到，立于多元”。

       作为国内独树一帜的设计师品牌公司，自1994年创立以来，江南布衣始终坚持以原创设计为核心，令艺术渗透进日常生活，让更多人感受到美学价值和生活质感。三十年间，江南布衣用设计穿引历史，历经自我更迭与沉淀，不断探索和塑造独到的美学观点。不依附于潮流，永远保持对新奇的敏感。江南布衣定义的品牌精神，正是在践行自我探索的过程中，自在生长，以对独特个体的尊重，开启多元宇  宙。

三大品牌大秀 生动演绎多元新章

       江南布衣三十周年大秀盛大开场，旗下三大品牌JNBY、速写、LESS分别呈现2024秋冬系列大秀。三场风格各异的品牌大秀，带领观众踏上一场艺术鉴赏之旅。

       JNBY秀场以“无限”为灵感，带来“一半记忆，一半未知”的主题，一半延续传统，一半塑造当代。JNBY 2024秋冬系列通过极简设计融合丰富的材质、廓形与肌理，开启对记忆和未来的探索与创造，寻找更多印象之外的可能。76岁的世界传奇超模Maye Musk压轴走秀，以不被定义的女性力量点燃秀场，淋漓尽致展现“Just Naturally Be Yourself”的品牌哲学。

       速写秀场以“慢家伙们”的回溯之圆为概念，将90年代的经典男性衣橱以极简手法重新诠释，圆形结构与光影的巧妙运用，映射出丰沛的人生状态。青年歌手、演员陈立农作为特邀嘉宾出席观秀，新生代中国模特陈卓国内首秀惊艳亮相，演员、模特张亮压轴走秀，生动诠释品牌的复古未来主义风格。艺术DNA和“幽默再思考”的主张一直是速写坚定不变的品牌内核，秀场上的创意设计与沉浸式表演，正是其品牌精神的具象化呈现。

       LESS秀场以“光影之间，轮转之圆”为主题，结合LESS品牌对精湛工艺与高级材质的专注，通过布面与光影的艺术诠释，以温暖覆盖象征时间轮回的环形秀场，彰显品牌极简主义的独特美学精神。

       LESS品牌代言人周迅现身观秀，于光影变幻中，感受女性的沉静能量与张力。

       此次江南布衣三十周年大秀特邀歌手、跨界声音艺术家朱哲琴Dadawa作为特约艺术总监，她用独到的田野采样方式诠释品牌故事。同时，法国知名造型师Samuel Drira作为特约造型总监，为旗下品牌JNBY、速写、LESS提供本次大秀造型搭配。作为法国顶级时装文化杂志《ENCENS》的联合创始人，Samuel Drira 善于结合东西方文化，能将时装的独特气质呈现在舞台之上，与引导设计潮流的江南布衣在艺术设计理念上相互激发创意。

以艺术为媒介 构建绝佳秀场体验

       三十年间，艺术和设计一直扎根于江南布衣的品牌基因，三十周年之际，江南布衣选择用可见可感的艺术装置作为媒介，为所有人带来一场跨越现实与虚拟、融合传统与未来的秀场体验。

       江南布衣特别邀请西班牙当代艺术家Felipe Pantone，为秀场打造了巨型艺术装置——《多维色彩动力学》（Chromadynamica Dimensional） 。Felipe Pantone受当代数字社会的速度与美学的启发，结合几何形状、像素化等数字化视觉美学，恢复数字时代下所生成图像的触觉价值。他本次创作的大型互动公共装置以构成“无限”的圆为灵感，采用多种耐用材料，呈现出精致工艺和现代感，结合此次江南布衣三十周年“生于独到，立于多元”的主题，Felipe Pantone通过色彩渐变的位移创造出丰富的感官体验，让色彩自由碰撞，敞开未来的无限可能性，更通过观众的互动参与，增强了艺术与公众之间的联结。

*该作品由江南布衣与天目里美术馆联合呈现

       江南布衣携手品物流形设计工作室，通过中国传统工艺与材料解构，以织物组成艺术装置，取名为“Avant GardeN妙境”。该装置灵感源自传统套索结构的复杂叠加，以单一样式的重复与变异，编织出一幅幅似梦非梦的奇异景观。观众漫步其间，仿佛穿梭于传统与未来的交界，让创意在“妙境”中恣意生长。

       天目里江南布衣总部的4、5、6号楼变身为一座座流动的视觉档案馆，204扇窗户娓娓道来204个故事，每一扇都是三十年来的点滴瞬间。这里集结JNBY、速写、LESS历年来的经典风格大片，设计师幕后灵感故事，以及创始人李琳女士的珍贵摄影作品，通过别具一格的创意形式和多维丰盈的艺术表达，展现了品牌三十年来的影像记忆。江南布衣的品牌故事与精神，皆始于独立设计，这些具体的、历历在目的记忆，也映射出江南布衣对初心的坚持。

三十载沉淀 艺术化呈现「何以成衣」“CLOTHING METHODOLOGY”

       天目里美术馆内，江南布衣将三十周年品牌发展的宏大故事，凝结为一场名为「何以成衣」的展览，四大主题展厅用不同视角、不同形式解读了江南布衣三十年来的成长、探索与精神。

       1号展厅——布衣拼图由放大的服装“裁片”组成，每一块“裁片”中都陈列着江南布衣的历史文献，从不同角度讲述江南布衣关于时光的叙事；2号展厅——劳动者中，样衣车间被艺术化地复刻于此，工人师傅的身影与艺术家镜头下的影像交织，让观众直观见证每一件成衣背后的信念与坚守。

       3号展厅名为片·场，江南布衣历年视觉大片与原创图案，在艺术家的巧手下幻化为一个沉浸式的多维空间，引领观众穿梭于现实与幻想的边界；4号展厅——「布尽其用」项目，江南布衣携手融设计图书馆，深度挖掘传统面料的文化内涵与工艺价值，致敬手工艺人，发掘传统工艺在现代服饰面料中的生命力。

布尽其用论坛 传统与创新的深度对话

       传统与创新的命题，一直是时尚界经久不衰的话题，三十周年大秀之际，江南布衣打造了主题为“布尽其用-传统与创新的对话”的行业论坛。通过主题演讲、圆桌讨论和案例分享等环节，探索传统技艺在现代时尚语境下的新可能与可持续性。现场特邀国内外知名独立设计师及文化研究者，探讨如何在保留传统精髓的同时，创新性地将古老织物手工艺融入现代设计的前沿实践。让参与者直观感受到传统与创新的融合与碰撞，激发更多灵感与合作机遇，同时也为全球时尚与设计行业注入独特的东方智慧与创新活力。

独特音乐盛宴 开启未来新篇

       夜幕降临， 江南布衣三十周年的After Party拉开帷幕，三支极具艺术风格的乐队，用音乐庆祝江南布衣的三十而立。

     重塑雕像的权利，作为中国最具代表性和国际影响力的独立摇滚乐队之一，以国际化的音乐视野与江南布衣的全球影响力共鸣；Frankfurt Helmet法兰克福头盔则用前卫的电子音乐和数字艺术探索，与品牌跨界创新精神相辅相成；新生代乐队推骨牌的人，以艺术朋克风格挑战传统，展现了与江南布衣同样不拘一格的创造力。这三支乐队，以独特的音乐语言和强烈的现场表现力，不仅为大秀营造了沉浸式艺术氛围，也激发了现场观众对于自由表达和创新思维的共鸣。

       江南布衣，一个名字，书写三十年故事。三十年只是一个新的开始，江南布衣将继续坚持独到的设计与多元的表达，以更加开放的姿态，拥抱每一个可能，致力于在瞬息万变的时尚界中，保持着鲜明的艺术特色，迭代出更多新生力量。回望过去，远眺未来，江南布衣期待与更多人建立相互联结，锻造共同成长的纽带。