从1780年到今天，是什么让我们能够超越时代多变风格及大众口味的不断循环，
辨识出CHAUMET绵延不绝的主旋律？
她汲取所有的历史资源，古代、中世纪、文艺复兴，整个18世纪，
无论是洛可可风格，还是新古典主义；
她的足迹遍布全球，也曾停靠在印度、中国和日本的海岸；
从罗温艾斯汀侯爵夫人的珠宝盒到所有最新的珠宝系列，
一根红线隐隐贯穿其中，它成就了CHAUMET世家的风格，并使其独一无二。
——亨利·卢瓦耶特(Henri Loyrette)，卢浮宫前主席暨馆长
巴黎中心，塞纳河北岸，坐落着“万宝之宫”卢浮宫博物馆。与其仅数十步之遥的芳登广场12号，是巴黎殿堂级珠宝艺术世家CHAUMET尚美巴黎的灵魂宅邸。这两座历史与艺术的宝库，不仅被巴黎在空间上所连缀，更在历史长河的风云际会中一同与传奇、史诗以及隽永之美交会。
法国卢浮宫博物馆陈列着数件CHAUMET珠宝，这些展品给我们提供了CHAUMET是如何屹立于历史长河之中的直观体验。作为拥有近两个半世纪历史并延续至今的传奇品牌，“冠冕大师”CHAUMET凭借自身无可撼动的地位与底蕴，连同卓艺与创想，打造一件件博物馆级别的传世之作。正因CHAUMET作品集历史与艺术的双重价值于一身的独特属性，众多世界顶级博物馆均藏有CHAUMET之作，这其中就包括巴黎历史博物馆、枫丹白露宫、维多利亚与艾尔伯特博物馆等等。同时，作为深深嵌入法国历史的珠宝艺术世家，CHAUMET与世界四大博物馆之首的卢浮宫一直缔结着不解之缘，无论是《拿破仑一世加冕大典》画作，还是卢浮宫所珍藏的CHAUMET作品，抑或是CHAUMET作为卢浮宫唯一指定的历史珠宝修葺名家的荣誉……这些都直接体现着CHAUMET在历史地位、文化艺术、卓越技艺等多个维度中所处的高度。
传奇声望：稀世钻石与传世作品
拿破仑一世加冕大典（局部）
雅克-路易·大卫
1805-1807
巴黎卢浮宫博物馆藏品
自1780年创立以来，CHAUMET参与并见证法国乃至欧洲众多重大历史事件，其中以拿破仑一世与约瑟芬皇后的加冕典礼最为人所知。1804年12月的巴黎圣母院，腰佩摄政王宝剑的拿破仑为约瑟芬皇后加冕。作为画面中的重量级作品，拿破仑的佩剑与约瑟芬皇后的冠冕均出自帝后御用珠宝商的CHAUMET创始人尼铎之手。加冕一幕也被永恒地定格在新古典主义绘画大师雅克-路易·大卫《拿破仑一世加冕大典》的画作——这副高度超过6米、长逾9米的巨作，时至今日依然作为镇馆之宝陈列于卢浮宫，吸引每日数以万计游客的驻足观赏。
历史的主人公因CHAUMET作品的陪伴而分外鎏金生辉，CHAUMET也凭借着这些凝聚着无限卓艺的杰作，让自身的传奇声望不断流传。作为拿破仑与约瑟芬皇后的御用珠宝商，CHAUMET创始人尼铎为法国皇室所打造了众多作品，其中便包含著名的拿破仑“加冕之剑”。
这柄佩剑上重达140克拉的摄政王钻石，自1698年被开采问世后便持续受到世人瞩目。拥有华丽枕形切割的“摄政王”钻石，曾陆续为欧洲各地的皇室成员所拥有。直到1717年被法国摄政王菲利普二世奥尔良公爵将买下并镶嵌于皇冠之后，这枚钻石便成为了法国“国宝”，自此与法国紧紧相连。此后，“摄政王”钻石也被镶嵌在法国多个君主的不同皇冠上，比如路易十五和路易十六。后来，玛丽·安托瓦内特皇后也拥有这枚钻石，并将其用于自己的服饰装扮之上。
由CHAUMET打造的拿破仑一世大帝的执政官之剑
(“加冕之剑”)，剑柄处镶嵌有摄政王钻石
尼古拉·诺埃勒·布泰，
马利-艾虔·尼铎，
让-巴提斯特-克劳德·奥迪奥特
1802年
金、鸡血石、镶嵌宝石、
玳瑁、精钢、皮革
摄政王钻石为巴黎卢浮宫博物馆藏品
摄政王钻石传奇历程中的高光时刻之一，便是被镶嵌在拿破仑一世的执政官之剑之上。法兰西共和国十年葡月18日（1801年10月10日），时任法兰西共和国第一执政官的拿破仑・波拿巴向尼铎定制了这把仪式用佩剑，并要求使用璀璨炫目的法国王室珠宝，尤其是美轮美奂的摄政王钻石。
也正是尼铎，完成了这枚“世界十大名钻”之一的宝石的重要镶嵌工作。这把 “加冕之剑” 是尼铎卓越成就的奠基石，拿破仑一生中曾多次佩戴此剑，比如十年雾月（1801年10月）执政两周年庆典，以及巴黎圣母院举行加冕礼。如果盘点1791年的王室珠宝，拿破仑佩剑上镶嵌的王室宝石估价为360950法郎，再加上镶嵌在剑柄上估价为600万金法郎的 摄政王钻石，可见佩带如此昂贵的摄政王宝剑对拿破仑来说是一种财富的炫耀，也是权力的象征和名正言顺执掌法国大权的证明。同时，它也寓意着在法国大革命风暴后，法国国库又开始充实起来，重拾了昔日的繁荣昌盛。值得一体的是，因由薪火相承的卓艺，1812年王室又委托尼铎之子，拆卸佩剑上的那些贵重宝石，并将它们镶嵌在一把新打造的宝剑上，这体现着法国皇室对CHAUMET不二的信赖。
摄政王钻石的传奇并没有因为被镶嵌在“加冕之剑”上而终止，这枚钻石随后跟随拿破仑的第二任妻子玛丽-露易丝皇后去了奥地利，之后又重回法国，并出现在多位执政者的皇冠之上。之后，这枚钻石被拿破仑三世的妻子欧仁妮皇后所拥有。CHAUMET同样也是拿破仑三世和欧仁妮皇后的御用珠宝商，并为二人打造了众多珠宝。此后这枚钻石经历二战被隐藏的命运，如今的摄政王钻石被展出在卢浮宫阿波罗展厅之中，折射着法国数个世纪以来的风云激荡。
卓艺先驱：无可指摘的高超技艺
知名艺术史学家、法国文化遗产荣誉总监菲利普·蒂埃博（Philippe Thiebaut）在19世纪末庋轈HAUMET：“宝石之美好、雕琢之精细、镶嵌之巧秒、技艺之细腻、做工之完美、风格之纯粹、设计之新颖。”这说明了CHAUMET拥有无可指摘的高超技艺。
作为珠宝界的卓艺先驱，CHAUMET在工艺方面的探索不只局限在大众认知中供人们佩戴的珠宝之上，而是不断向高难度作品和工艺发起挑战。以CHAUMET第五代传人让-瓦伦丁・莫雷尔为例，他的整个职业生涯都在致力于推动法国金银器、首饰和宝石工艺的进步，他那艰苦而充满激情的一生都贡献给了奢饰品艺术的新生与完善之事业，并努力超越技术极限、战胜技术困难。
“莫雷尔经历了所有学徒阶段，他实践过所有已知技法，并寻回了许多已经丢失、令人怀念的技法，成为法国绝无仅有的、最心灵手巧的金银珠宝匠。”1851年伦敦世界博览会法国委员会发表的报告对莫雷尔称赞不已，并向这位将创作艺术品作为唯一抱负的艺术家致敬。他工作室中诞生的作品，那些珍贵材质制成的杯盘、长劲壶、花瓶，每一件都奢华精致，展现出精湛技艺，让审美家、收藏家以及艺术资助者为能拥有这样的珍品而感到无比骄傲，其中就包括米哈伊尔王子、银行家浩博以及路恩公爵，均对莫雷尔的艺术创作予以极大支持。
通过研究过去的杰作，并且满怀超越当时称霸欧洲装饰艺术界的英国金银饰品的渴望，莫雷尔革新了压纹技法，并于1836年为罗斯柴尔德家族制作的一只大杯中首次实验。莫雷尔与于勒・克拉格曼合作制作了 “醉饮之梦” 冰桶，它是1844年工业产品展览会的标志性的展品之一。此外，他于1856年创作的执壶、以及中国风格茶壶与奶油罐也同样被收藏于卢浮宫之中。
CHAUMET打造的中国风格茶壶(左)与奶油罐(右)
珠宝师 ：让—瓦伦丁・莫雷尔
茶壶约创作于1848 年
高 50 厘米，宽 28 厘米
奶油罐约创作于 1849 年
高 12.5 厘米，宽 18 厘米
鎏金银
巴黎卢浮宫博物馆藏品
CHAUMET打造的 “醉饮之梦”冰桶(左)与执壶(右)
珠宝师 ：让—瓦伦丁・莫雷尔
“醉饮之梦” 冰桶创作于1844年
高38.5厘米，直径 29.5厘米
执壶创作于1856 年
高 101 厘米，宽 46 厘米，直径 26 厘米
银
巴黎卢浮宫博物馆藏品
作为卢浮宫唯一指定的历史珠宝修葺名家，CHAUMET还与卢浮宫博物馆工艺品部门很久以前就建立了密切的关系。1976年，卢浮宫取得“仙希”钻石，于是特邀CHAUMET为这颗钻石重新设计托座。这粒钻石是CHAUMET第三代传人弗森当年为保罗・德米多夫的妻子镶嵌的，现又回到CHAUMET手中。同样情况的还有阿波罗展厅中收藏的法兰西王朝的一些珠宝首饰。在CHAUMET第二帝国时期的客户名单中，可以看到莱昂・德・拉波德、贺拉斯・德・维埃尔-卡斯泰尔和路易・克雷蒙・德・利兹的大名，他们都是当时卢浮宫工艺品部门负责人，这也侧面说明了CHAUMET工艺之高超。
仙希钻石
约55.23克拉(11.05g)
这颗浅黄色的钻石曾为莫卧儿大帝所有，据说它源于印度，是第一颗被切割成对称面的大型钻石。
巴黎卢浮宫博物馆藏品
专属格调：塑造传世风尚
历史传奇令无数后人神往，CHAUMET之作则为众多精英所渴慕。CHAUMET在通过卓越技艺打造博物馆级作品的同时，自然不会忘记这些珠宝都是为特定的订制者打造的。CHAUMET在及珠宝设计时，格外考虑到配合时尚，并在与时俱进的同时融入佩戴者的个人特色。佩戴CHAUMET订制的作品，就如同佩戴一张鲜明的个人名片，时刻彰显着自身的独特格调与真我本色。CHAUMET的重要客户及品牌“灵感缪斯”约瑟芬皇后十分热爱珍珠，她曾向尼铎订制了多套珍珠首饰，尼铎也深深了解这位皇后对花草、珍珠的喜爱，为她度身打造了众多隽永的传世之作。
由CHAUMET打造的约瑟芬皇后耳环一对
19 世纪初
钻石、珍珠
高 4.5 厘米，长 1.5 厘米
巴黎卢浮宫博物馆藏品
珠宝往往会随着时间的流逝流散四方——或被赠予他人、或被重新组装、或隐匿历史尘埃之中，能完整保存至今的屈指可数，脆弱的珍珠材质珠宝更是如此。因此，现藏于卢浮宫，由CHAUMET为约瑟芬皇后打造的这对珍珠耳环更加身价倍增。它主要由两大颗水滴形珍珠构成，分别重 43 克拉和 41 克拉，固定扣上镶有小钻石。拥有同样命运的还有一条项链，它由双排珍珠及七颗可拆卸的饰钻水滴形珍珠组成，属于约瑟芬皇后与前夫之子欧仁・德・博阿尔内亲王的妻子奥古斯塔。后来，这条项链传到了约瑟芬皇后的孙女手中，孙女与祖母同名，也叫约瑟芬，她嫁给瑞典王太子奥斯卡（即后来的奥斯卡一世），于 1844 年成为瑞典王后。约瑟芬皇后对珍珠的喜爱就这样不断影响着家族后人，作品也在家族内部不断传承。
由CHAUMET打造的玛丽-露易丝皇后的祖母绿
全套首饰
弗朗索瓦—勒尼奥・ 尼铎
1810 年
金、钻石、祖母绿
巴黎卢浮宫博物馆藏品
CHAUMET跻身于御用珠宝商之列毫无疑问是因为她丰富的珠宝创作语汇，更重要的是其作品完美贴合订制者的风格、满足订制者的需求。作为拿破仑的第二任皇后，玛丽-露易丝皇后同样也是CHAUMET的忠实顾客，其总管让-克劳德・巴路赫记载的私人开销订单簿便是最佳佐证。露易丝皇后却对尼铎珠宝情有独钟，1810年7月，她购入一套件数较少的珍珠首饰，后又于1812年3月购置了镶嵌绿松石、亮钻和珍珠的全套首饰以及数款细带和手链，用以补充她那套玫瑰托帕石首饰。和拿破仑一样，她也经常购买鼻烟盒、链表和戒指，用作钦赐礼品。例如，她于1813年将一只珍珠珐琅金质颈链表赠送给爱子罗马王的玩伴芬尼・苏夫洛。
由CHAUMET打造的玛丽-露易丝皇后的微砌
马赛克日间全套首饰
弗朗索瓦—勒尼 奥・尼铎
1810 年
金与蓝色古法琉璃内嵌
微砌马赛克
项链 45 厘米
手镯 18.5 厘米
发梳 11 厘米
耳环 4.3 厘米
巴黎卢浮宫博物馆藏品
CHAUMET为露易丝皇后打造的微砌马赛克日间全套首饰现珍藏于卢浮宫，该珠宝套件包括一条项链、一个梳形发饰冠冕、一对手链和一对耳环。这套杰作于1811年被载入法国皇家珠宝收藏录。作品使用古法琉璃与微砌马赛克镶嵌图案，呈现细腻繁复“藤蔓缱绻”。这套作品不仅展现出皇后的威仪，其采用的自然主义创作风格在帝国时期极为少见，因此这套珠宝也被后人视作自然主义创作的先声，预示了此后浪漫主义风格的兴起。
若要了解CHAUMET，必先懂得其所蕴含的文化遗产与艺术成就的双重含义。不同于呈单线发展的其他品牌，CHAUMET因兼收并蓄而枝繁叶茂——众多主题既相辅相成却又个性鲜明，设计风格兼具宏伟与优雅，既具有历史的庄严厚重、又诗意盎然，令寓意深刻的元素与轻松愉悦的造型统一和谐。更难能可贵的是，CHAUMET的作品不仅是陈列于博物馆中供人观赏的，更是让古往今来每一位拥有者所佩戴的。如今CHAUMET的每一件当代之作，都是沉淀着品牌无可取代生命经验值的馆藏之作——拥有传奇的CHAUMET，即是拥有卢浮宫级别的艺术品；佩戴传奇的CHAUMET，即是成为传奇的一部分。醉心创作、宠辱不惊的CHAUMET，就这样在近两个半世纪中持续创造穿越时空之美，无论作品是在博物馆的橱窗之中，还是陪伴在佩戴者的身旁。
关于CHAUMET
CHAUMET创始于1780年，是全球奢品巨擘LVMH路威酩轩集团旗下历史悠久的巴黎殿堂级珠宝艺术世家。CHAUMET拥有深厚的历史传承与文化积淀，既是艺术界的大师，也是优雅风格的完美代表，凭借无可挑剔的精湛工艺，在珠宝领域引领革新，探索各种美学风格，历经两个半世纪依然魅力不减。2017年，故宫博物院携手卢浮宫等全球众多顶级博物馆与藏家，在京举办“尚之以琼华——始于十八世纪的珍宝艺术展”，与世人分享CHAUMET之独特风采及不凡历程。
