2017届清华大学美术学院与意大利米兰新美术学院（NABA-NuovaAccademia di Belle Arti）服装与服饰设计专业毕业设计作品联合发布会今天在中国国际大学生时装周北京751 D•PARK 时尚设计广场隆重举行。

此次毕业设计发布会由两校28位毕业生联合发布共82套服装设计作品。这些作品融汇了来自中国、意大利、俄罗斯、韩国、墨西哥和马来西亚六国同学们的设计理念与艺术碰撞，充分表达出两校服装艺术设计毕业生对当代服装艺术的探索精神与创新渴望，寓有毕业生们对古今中外多元文化及艺术流派的继承、借鉴、与创造。同学们深入解析不同的艺术风格与设计理念，将以一场特色鲜明的多元视觉文化之旅，为观众诠释服装设计艺术独特的魅力。

设计师及作品简介：

●  Rango Design Studio

Rango是一家在2017年才推出首个设计系列的设计工作室。主要灵感来自于意大利传统和标志性的剪裁。专注于首次尝试时尚的女士。因此，本季所有造型均由标志性的基础图案组成。团队由拥有不同时装研究方向的学生组成，且均毕业于NABA。他们负责不同职能，以成为一家专业的创业公司。成员包括：创意总监Ilaria Bilancia；配饰设计师Martina Devicienti；产品经理Francesca Tassi；市场营销Alice Cuccia；造型和传播Lorenzo Trotta；艺术总监Lucia Vitiello。

● 作品简介

的品牌故事以一个角色的故事展开，而这一角色在某种程度上成为了当今时代的代表。他并非一个虚构人物，不是英雄也不是普通人：他是一个无能男。不过，他不是一个平凡的无能男。完全不！他掩盖自己的失败，在迷信中寻找庇护。他不会以一种痛苦的方式处理此事，是的，也许有时候他会陷入沉思，但从不忧郁。他用初心探讨生活，仿佛极度需要指引：他是笨拙的，以童眼看世界，如果你细心观察，你会看到希望和重新开始的心愿。

这个故事的不同版本终于能够互见彼此。褶边半圆衬衫和筒形裙携手而来；罩衫和衬衣成功地拥抱了毛衣和马甲袖孔，短袖夹克置于膝盖长度或长度略长于膝盖的裙子之上。这正是看着这一设计系列时的观感：形式和颜色层次杂乱，却仍然创造出和谐。

细节饱满丰富：衬垫上拱形的花彩垂饰、精细的刺绣、间断的斜裁如同接缝花纹，有时候是钩编装饰包边的衬衫领子和裙摆百褶的裙子。口袋隐藏于布料下，或绣上祈福的刺绣，与一般的床上用品恰恰相反。通体印花创造了带点混乱的幻想性图案，由简单的描述性线条制成，描述了一种手势仪式。

长裙刺绣展示了消失的一面，彰显了与迷信相关的元素，置于其下以填补空虚。

配饰必不可少。从胸饰到领子，形式多种多样，置于其上或其下，以杂乱无章的方式出现于衣物中，增加了上述制作的丰富程度。长筒袜也绣有刺绣，有一些在背后饰以褶绣。时尚珠宝，吉庆而迷人，以展示护身符特质的胸针为主，配合以间断钩编予以缝边的手帕，刺绣图案透露出一丝警示。包袋设计差异巨大：极小和极大，全部都是大众传统的表达引用。

所用材料范围囊括棉、丝、木和开司米山羊绒，配合裁缝工艺浑然而成！

●  Adriana Sánchez Ojeda

设计师Adriana Sánchez Ojeda今年29岁，在墨西哥城出生并长大，希望对世界的感知可以通过时尚得以切实表达。在家乡修读了服装与纺织品设计专业学士学位，曾担任可穿戴技术品牌的产品经理、某墨西哥电影的服装设计师以及珠宝工作室设计师。之后决定在NABA米兰新美术学院攻读服装与纺织品设计专业硕士学位，并提交这一作品作为毕业论文。

●  作品简介

这一迷你系列由几乎所有无关性别的物料制成，物料灵感来源于家庭/母亲形象，每个设计不仅是一件衣物，还是一处庇护所，让我们重新回归母亲的概念。处子披风（Virgin’’s Mantle）可以遮盖和保护她的孩子，其蚕茧轮廓参照了怀孕妇女的子宫。面料和材质采用了我们家居中能找到的元素和对象，如纸张、窗帘、桌布、挂毯、毛毯、抱枕、蕾丝、围裙、钩编布料、植物、照片和絮棉元素，为我们打造一种温暖、柔和、舒适、像抱枕一般给予支持的感觉。这不仅表达出母亲的温暖，还展示出母亲和孩子之间的纽带。

至于图形部分，灵感来自于女性的裸体。一副引发欲望、体态撩人的生育女神躯体，受人膜拜、敬重和喜爱。如同女神维纳斯一般的女人。躯体的概念和裸女的纯然本性被认为是生命的创造者，为了体现女性的母亲特质——这一想法脱胎自艺术家Louise Bourgeois，我在最近的一个纺织品项目中设计了一系列巧妙处理过的纺织品，选取了其中具有保护性的一件作品。

●Francesca Rebecca Bucciarelli

Francesca Rebecca Bucciarelli于1994年9月在意大利阿布鲁佐大区圣奥梅罗出生，并在撒丁区长大。她的作品灵感来自于旅行、历史、艺术建议、电影院和往事。Francesca毕业于一所理工科高中，但她从孩童时期起就对艺术充满热情，她自2013年起在NABA米兰新美术学院修读艺术课程，并于2016年以优异成绩从服装与纺织品设计专业毕业。同年，她开始修读设计专业的两年制硕士学位。2016年7月，她参加NABA米兰新美术学院毕业时装秀，其设计系列发表于《Vogue》杂志“意大利时尚新锐设计师”栏目，《红秀》杂志对其作品撰写了评论文章。她还在“数码相机学校”学习摄影和拍摄，参加其他与不同艺术家合作的艺术课题，试验与时尚、插画、摄影、拍摄、平面、绘画等方面有关的不同技术与题材。她喜欢以不同形式示人的艺术，相信这是发现真我的最佳途径。

● 作品简介

一切都来自于一个想法，即讲述个人版本的著名“新体诗”（Dolce Stil Novo）文学艺术运动。设计师希望以倒叙来铺陈词句。因此，所得到的是一种“甜美新风格”，或者是以一种新风格来讲述何为甜美。设计师所做的首个联结是无意识的，是生活本身的自决一面，是思维的自动过程。这带领着设计师不可避免地进入梦想的主题和新世界的建造，像蒂姆·伯顿（Tim Burton）在他的电影和卡通里所塑造的那样。通过个性化演绎，创造了一个带有地域风味的新故事，有一种以伯顿为灵感的童话味道，而后从纯粹的颓废基调中变得肮脏，保留了浪漫主义特质。这是因为个性已经暴露，是双方的联盟，反差，对立和社会矛盾。这强调了矛盾心理的颜色，一种喜悦和悲哀并存的含义，引用伯顿的话就是“生是灰色的，死是彩色的”。对于这种有关梦想的引用将稍微推迟服装设计系列的介绍，还是会说到衣物的例如睡衣。这些原则被后结构主义哲学所研究，旨在辨别和分析人类思维的“超大结构”。而裙子也是其中之一。梳妆打扮是一出“戏”，一个用于斗争和展示于外界的内心世界的舞台，是一种行为，一种个人表演。气候“精灵”既想成为这个世界一个含蓄的假体，同时又想成为某个世界的故事。一个无形的世界。有时候，在两者互换之时它会消亡。为此，“苍白之戏”，苍白而清晰，这个角色从历史和上演有关存在主义戏剧的某人中获得联盟，在现实提供的戏剧化角色中展示自己，构建一个由于被迫参演而显得真实但又虚假得明显同时也平淡（反差和矛盾）的角色。主角似乎出自某个千篇一律的童话故事，但又有强烈的当代感，混合了多种拼凑故事、女性化和男性化的特质。

●  Maria Giulia Burattelli

Maria Giulia Burattelli今年23岁，毕业于NABA米兰新美术学院服装设计专业。小时候，我对自己长大成人之后有何作为没有清晰的想法。我曾经梦想成为科学家、职业滑冰运动员、宇航员、作家等等。所有我曾经报以热情的事物成就了如今的我，充满好奇心又勤勤恳恳的我。

逐渐长大，我意识到艺术将成为我未来要走的路，就读于意大利帕维亚的Alessandro Volta艺术高中时，我的老师给予我很多帮助和鼓励，为我修正绘画中的线条，启发我找到自己的方式去展现世界和我对世界的想法。

于我而言，时尚是艺术的全面形式，是自我表达的媒介。

通过我的服装，我可以讲述自己的故事，可以同时成为科学家和宇航员，可以想做谁就做谁，以绝对的艺术自由表达自我。

● 作品简介

如果非要用两个词来形容我自己，我会用成熟和务实。尽管如此，我性格中的这两个特点如何与我这个不合情理、祖传的黑暗恐惧相互共存呢？

从小我就怕黑，这种恐惧跟随着我长大和变化。如果童年时期，黑暗与怪兽和邪恶的物体有所关联，那么现在则是一些可以困住我、令我深感无力的极小极黑暗的空间。

黑暗恐惧，或者说黑暗恐惧症，不是恐惧黑暗本身，而是恐惧其中潜藏的多种危险。

正如弗洛伊德所说：“危险的情况比如强烈的噪音、疏远、黑暗、快速的禁闭和痛楚是最常见的警示特征。它们促进了生存行为，并因此产生了一个特定的生物作用：这些刺激能够作为危险逼近或增加的信号，也能够藉由动物和人类进行消除。”

我的设计系列从这样的精神自省出发（更普遍的是从人类在成长过程中所保持的行为出发），了解了Luna的故事（意大利语中Luna代表“月亮”）：一个拥抱自身黑暗恐惧的普通女孩，后来与黑暗友好相处。黑暗体现为一个长夜中围绕在她身旁的蓝色污点，她尝试着将这种危险转变成思想和灵魂上的和平。

主色调由深浅不一的蓝白粉三色组成，一次性将黑暗和恐惧之间的直接联系抹去。超大版型塑造了家居服的外型，用夜间的幻象定下Luna故事的基调。

故事的角色和内容通过手作应用、编织、镶嵌和其他处理如激光打印在设计系列中改头换面。

●  Carlotta Boldracchi

设计师Carlotta Boldracchi今年23岁，读小学起就对艺术和时尚充满兴趣。曾就读于意大利热那亚的Niccolò Barabino艺术高中，五年后决定专注于时尚，于是报读了NABA米兰新美术学院的服装设计课程。三年大学生涯不断画画，在热那亚和米兰均参加了各类艺术展览。2017年2月22日，以优异的成绩从NABA米兰新美术学院毕业，提交了一份十分个人化的毕业论文，设计了一个激发其内省之旅的系列。

●  作品简介

设计系列将重点放在求学三年间的自省之旅，这段日子远离家乡，对个人生活有了小小的把控。这趟旅程带来了对时尚和艺术的个人见解。作品想法诞生于设计师的卧室，或者更为贴切地称它为“子宫”，这片天地中收藏了其琐碎物件和精神世界，是让其感到全然安全的唯一之处。