在时尚圈，从来不缺少有风格的Fashion Icon，然而既会穿衣又会设计珠宝的Icon却并不多见。从60年代设计师Yves Saint Laurent的缪斯Loulou de la Falaise到现代 It Girl及珠宝设计师的Gaia Repossi，才华兼美貌的她们，人生堪比宝石更璀璨，也成为了引领时代潮流的女性。

Tina Chow：时尚界与文艺界的缪斯女神

周天娜

周天娜的美只可用“绝代佳人”来形容，著名的“鉴美大师”亦舒曾在一篇杂文中写道“数年前在半岛大堂见到周天娜，惊艳到下巴要跌下来，灵魂好不容易归窍，拍拍胸口说‘幸亏咱们有林青霞’。”身具美日两国血统，这般绝色自然幼年成名，15岁便成为日本著名化妆品公司的模特，之后赴巴黎发展蜚声国际秀场。

Tina Chow作品

20出头的Tina与著名京剧表演大师周信芳之子周英华(Michael Chow)结婚，这对强强联合的夫妻火速成为西方上流社会的宠儿，更是各大媒体长期追踪的焦点。他们经营的著名高档中餐厅Mr. Chow常年云集着时尚与艺术界的大师，Tina Chow便是在这种氛围下被奉为时代Icon。波普艺术家Andy Warhol为她创作过作品，Yves Saint Laurent与三宅一生也都将她奉为缪斯。

Tina Chow作品

周天娜的一生可谓绚烂至极，除了时装表演外，她还颇具设计天赋，不单学会了时装设计绘制出颇具个人特色的新时代女性服饰。更在20世纪80年代后期，成长为一名杰出的珠宝设计师。

Tina Chow作品

Tina以编织的理念，选用金银、木竹、水晶石和丝绸织物设计了一系列珠宝首饰，其中最为有名的款式应是Kyoto Bracelet(京都手镯)。1987年她的首批珠宝设计在包括纽约著名百货Bergdorf Goodman在内的店铺开售。

此后周天娜更入选日本竹制艺术名匠Kosuge Shochikudo名单。1988年4月， CalvinKlein在他的1988秋冬时装秀上选用了周天娜的珠宝来搭配其服装款式。

Loulou de la Falaise：集万千宠爱于一身的传奇

Louloude la Falaise

母亲用香水为之受洗，预示了Louloude la Falaise一生与时尚为伍的传奇。1968年，当Loulou以一身织锦裤装搭配夸张彩色珠宝的打扮出现在巴黎，这位身材高挑的英伦美人当即惊艳了鬼才设计师Yves Saint Laurent。在两人长达30年的合作中，Saint Laurent把她视作非常重要的人，却无法解释她的工作到底是什么。

Louloude la Falaise作品

1972年起，Louloude la Falaise为Yves Saint Laurent品牌设计配饰，推出的多个系列都广受欢迎。她别出心裁以非名贵原料的人造宝石替代高级珠宝，呈现出的质感却毫不廉价，反而让她的设计看上去精致典雅，流露着与众不同的贵族气息。

Louloude la Falaise作品

色彩、热情、想象力是Loulou的珠宝特质。除了为Yves Saint Laurent设计出精彩的配饰系列，她还与著名美国设计师Oscar de la Renta合作，并曾为法国买手店鼻祖L’Eclaireur和Jardin Majorelle店铺设计过特别系列珠宝。

Louloude la Falaise作品

她是YvesSaint Laurent品牌永恒的缪斯，更在设计师的垂垂晚年几乎承担了品牌的主要设计工作，她精力旺盛并且饱含创作激情，以至于员工们都昵称她为Yves Saint Loulou。她不喜欢极简主义的抽象风格，始终固我地坚持着色彩缤纷的混搭主义。

Paloma Picasso：绽放于Tiffany的名匠之后

Pablo Picasso

她“有着一张高贵美丽的脸庞，如同出自她父亲新古典时期的画作”，身为西方现代派绘画巨匠Pablo Picasso的女儿，Paloma的卓越美感与艺术天赋几乎是与生俱来。在上个世纪80年代那个代表职场女郎风貌的大垫肩时尚年代，是真正属于她风格的集中表现。她父亲的“蓝色时期”只有3年，而Paloma Picasso对红色的迷恋几乎持续一生，甚至有一种红色被命名为“帕洛玛红”。

Pablo Picasso作品

就像她钟爱红、金与黑色的服饰，鲜艳的红唇也曾是她的标志，更曾在1987年与L’Oreal合作推出“我的红色”唇膏。但在年过五旬后，她放弃了标志性的红唇，理由是“红唇变成了我的签名，我不想被辨认出来，所以我不用了”。

Pablo Picasso作品

她的珠宝设计才华最早于舞台之上显露，大学毕业后她在巴黎一些前卫剧院内担任服装造型师，为Folies Bergeres剧院演出设计的一条莱茵石项链吸引了剧评家们的注意，也因此Paloma决定重新进修专业的珠宝设计课程。

Pablo Picasso作品

Yves Saint Laurent在见到她首个系列作品后，决定邀请她为其服装系列设计珠宝配饰。1980年，Tiffany的品牌设计总监JohnLoring与她合作了第一个独家系列，而这种专属的合作关系逐渐为Paloma赢得了世界顶级珠宝设计师的声誉。

在这之前，Tiffany从未有过推出过如此强烈醒目的珠宝款式，而Paloma Picasso的设计风格偏好娆的形状、链环与编织，表面高度抛光或者有质感的浮凸纹理，并加以独到的色彩搭配。她喜欢用大颗具有异国情调的彩色宝石，从茶晶、红玉髓、黄色石英石、橙色猫眼石、粉红色碧玺到艳蓝色的坦桑石，不一而足。

Gaia Repossi：才华与型格同样惹人关注

Gaia Repossi

世界顶级珠宝品牌Repossi的第四代传人Gaia Repossi近年来屡屡成为时装周知名品牌的座上宾。秀场内外，Gaia凭借自身简约优雅的着装风格成为众多时尚媒体镜头捕捉的焦点，并迅速跃升为新一代才华与颜值、家世兼具的白金级It Girl。

Gaia Repossi作品

从20岁开始，GaiaRepossi便开始在家族企业中担当艺术总监一职，拥有美术学学士学位与人类学硕士学位的她亦是当下最受型格潮人们追捧的珠宝设 计师。不仅分别与设计师Alexander Wang、Altuzarra合作推出过特别配饰系列，独特的戒指与耳环设计款式更相当具有辨识度。

Gaia Repossi作品

在她的设计中始终能嗅到从知识世界内汲取而来的养分味道，Gaia为有些陈腐的家族品牌带来了现代主义的新鲜空气，“就像艺术家永远在追寻新意，艺术史永远不断变革一样，设计师对创新也有着执念。”

Gaia Repossi作品

人类学令她发现非洲文明之美，当她置身于广袤的非洲大陆，看着原始部落的人们穿着珍珠和皮毛，自信地裸露出大面积的肌肤时，她理解了关于现代主义的重要一课。“宝石就是他们的穿戴，他们对自身的美非常有自信，是真正在通过服装表达自我。”

Gaia的珠宝设计对称性明确，廓形信息强烈，给人予精炼脆弱又不乏犀利的简约美感。她说，“我的设计理念与洛可可、巴洛克背道而驰，复杂的装饰不对我的胃口，让我有一种信息过量的窒息感。”

Olivia Palermo：上东区名媛就该如此璀璨

Olivia Palermo

作为名副其实的名媛Olivia Palermo的It Girl之路可以用一夜爆红来形容。无论是甜美如芭比娃娃的精致面庞，还是娇小却比例良好的身材，以及延续一贯的带有名媛标签的优雅精致穿衣风格，都让她强化了自己的专属风格。

Olivia Palermo作品

之后不断与各大服装、鞋履、墨镜品牌推出联名系列设计，又将经典中带有一点趣味感的美学理念彰显普及。虽然她佩戴的可能都是名牌奢品的大牌珠宝，但首个珠宝跨界设计系列却是与平价品牌BaubleBar合作。

Olivia Palermo作品

Olivia的珠宝设计风格适合于频繁参加派对，利用大胆的几何线条，与夸张的配饰体积，来强化其装饰感，突显重配饰轻服饰的搭配概念。

Olivia Palermo作品

各式昆虫元素也成为Olivia设计的重点元素，通过密镶水钻的方式赋予其璀璨感，令环绕身周的小物都成为珠宝中的生命所在。

优雅的耳饰设计也不乏在细节之处添加一些新意，并结合当下的流行增添特别的佩戴方式，经典中融入前卫摩登意蕴。

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