纽约时装周到了第八天，临近尾声之时却也毫不见放松的势头。当下纽约轻奢品牌的翘楚Michael Kors大牌云集，整场大秀也是备受关注；鬼马的Jeremy Scott依旧没有停下鬼才设计的步伐，丰富的色彩和奇趣的运动感让人大呼过瘾；Jason Wu新上任后的第一份Hugo Boss成绩单也是引来一种讨论。所以说，纽约时装的热血精神从未停消过，时尚的这股劲儿也同样永存。

1 Michael Kors

Michael Kors这个品牌在争议声中崛起，MK本人也因为出镜《Project Runway》而声名鹊起，在今天这个“轻奢”概念迅速在时尚圈发散开来的日子里，Michael Kor自然是标杆之一，看看秀场上的各路人马就知道MK的人脉和他的设计一样范围之广、根基之深。秋冬系列延续了上一季春夏系列的慵懒舒适的美式生活风格。整场高级灰的色调把控得极为现代时尚，紧紧抓住了当下时尚女性的时装脉搏。在这里，灰色不代表寥落和哀伤，而是云淡风轻的慵懒和闲适，随意搭着的流苏饰品和皮质腰带、温暖宽松的针织羊毛衫、飘逸的雪纺裙、高街范儿的牛仔半裙、裹身的皮草大衣、自然感十足的七分阔腿裤、渐变色棒针毛衣、流苏长裙、针织开胸连身裤、长及小腿的围巾、丝质长裙等等，Michael Kors设计出来的每一件单品都值得反复搭配，乡村的闲淡和西部的随性味道都被集中体现出来。秀场内回荡的《California Dreaming》音乐和闲庭信步的模特表现出来的时装是“AllAccess Kors”概念的重复搭配呈现。实用的纽约时尚，Michael Kors绝对是教科书级的范本。

2 Bibhu Mohapatra

设计师的摄影师朋友Manoj Ladhav狩猎游历蒙古、西藏的旅程成为了Bibhu Mohapatra的设计源泉。从经典传统的条纹藏服中吸取提炼出潮流元素，成为了贯穿秀场的条纹印花图案，无论是整体还是细节处的条纹图案都极具张力，不同材质的搭配可以幻化出不同的魅力，丝绸的条纹印花显得优雅，银线和透视形成的条纹图样显得摩登，光泽感面料上的不同层次条纹纹样更为时尚。除了条纹图案的反复利用，设计师也将展现女性曲线的交叉扼领设计运用到了极致，搭配出现的深V、衍缝工艺等等都反衬出交叉扼领设计的几何线条感。在色彩上，设计师也突破晚装惯用的经典设计，夹杂一些鲜亮耀眼的色彩进行混搭，再辅以一些不规则的线条设计，Bibhu Mohapatra也变得不仅典雅，更添了一分时装的生命力。

3 Jeremy Scott

当几乎绝大多数的时装设计师都在极简风潮中打转的时候，Jeremy Scott依旧故我地设计出了鬼马的秋冬系列。在自家品牌、Adidas和Moschino之间游走的他，显然游刃有余得很，互相的交融和分割都做得十分有趣到位，让人不得不感叹他的精力和能力。毛绒绒的字母图案连身裤热闹开场，接下来就是多双Adidas运动鞋鞋面切割而成的“下装”，它不是鞋子也不是裤子，但就是在近乎玩儿的设计里，我们看到了他的天马行空。Jeremy Scott的运动性感比别人来得更赤裸，只一件皮草外套傍身，前胸直接深V设计，“简单粗暴”的设计倒反倒少了矫揉造作。螺纹款的印花不断重复出现，好似《盗梦空间》的奇妙感受，但是Jeremy Scott在细节上的丰富让它更为有趣。涂鸦怪兽的单品就像是鬼才自己内心的写照，“昭然若揭”的恶魔也让人觉得可爱。当时下都在说时尚Mix&Match运动的时候，Jeremy Scott才是做得最彻底的那个，记分牌的卫衣、篮球线条的三件套、Adidas的三条杠，运动鞋鞋带灵感的束身衣，都被他玩儿开了，还有谁能不屈服于他的设计呢。

4 Hugo Boss

德国经典老牌时装品牌与亚裔年轻设计师的碰撞终于有了第一份的答案。Jason Wu入主Hugo Boss之后的首个系列备受关注，品牌高层和时尚圈娱乐圈人士云集，只等看德国式的严谨精髓如何在Jason Wu“我知女人心”的设计中焕发新的生命力。事实证明，擅长做精美裙装的JasonWu在秉持Hugo Boss品牌简约精炼风格的同时，做出了一系列为现代职场新女性打造的成衣系列。中性的色彩搭配中性的设计，不逾矩不过分，用包豪斯式的设计勾勒出商务经典的女性造型，用精准的剪裁打造出印有Jason Wu标志的Hugo Boss。Jason Wu将“Hugo Boss”留在了廓型，但是在细节上他运用了“Jason Wu”的设计方式：格纹、刺绣、镂空、透视、蕾丝、几何亮片和皮草的点缀都是更为设计师自我的表达，女性的柔美和魅惑都在细微处展现出来。层次的刻画和细节的精准都是此次Jason Wu设计的巧妙之处，Hugo Boss也因此被“年轻化”了。

5 Philosophy

意大利品牌的随性和骨子里的性感在Philosophy也得以展现。斜裁不对称的设计和层次的包裹，是设计的重点和亮点。烧焦质感的印花搭配不同的材质和小面积的露肤度，展现出别样的浪漫主义情怀。皮草、羽绒等厚实质感面料的运用老道，上宽下窄的设计符合时装的潮流和审美。尽管这些华服在又高又瘦的模特身上才最具有说服力，但是也请不要有样学样地学习这样箱型夹克和小脚裤的搭配，格纹茧形大衣和长靴的搭配，长款大衣和同色系内搭的搭配。而柔软的裙装将雪纺的特质表达出来，搭配硬质面料的外套更突显现代都市的美感。Natalie Ratabesi的设计还告诉我们，在秋冬季节，除了黑白色调，还可以加那个肉桂色、粉彩色等穿出新意。

6 Douglas Hannant

设计师将蓝色、绿色和紫色的不同层次、不同变化一股脑地呈现出来，黑色的配合，让整个设计系列可简单可反复，可日装可晚装，将秋冬季节和时装的多变性顺应地展现出来。皮革与毛料的冲撞和色彩的对比同时出现，不仅使轮廓更加明确，也将时装的层次打开来，表达得简明扼要。线条切割出的色块，叠加上的披肩或皮草，将皮革喇叭裙、丝质阔腿裤、小黑裙、印花刺绣长裤和透视衬衫、挖空鸡尾酒裙、斜肩褶皱希腊长裙、结构感背心裙、抹胸亮片及膝裙等等一一展现在眼前。梦幻而又迷幻的星空设计灵感也让整个系列的设计层次更加丰富多样。

7 Reed Krakoff

Reed Krakoff品牌由内而外的改变都在这场秀中可以窥见一二。不同材质裙片拼接的开衩半裙和圆孔状镂空皮裙成为了此次秋冬系列的设计亮点。简单利落实穿这样的词语依旧可以用来形容Reed Krakoff的设计，秋冬季节里温暖的编织元素被大力发挥了作用，皮草无袖背心、拼接裙装、蛇纹V领针织衫、松垮套装都多少运用或搭配了编织元素。温润的色彩和细腻的印花纹理将ReedKrakoff节制内敛而时髦的内心表达出来，洒脱的都市女性在直线条的设计里找到了更为坚强而时尚的自己。

8 Kaufmanfranco

没有过多情感表达的色彩加上不多言语的剪裁构成了Kaufmanfranco的最新设计系列。最常见的日装、晚装的设计因为剪裁细节上的留白、不对称的胸前线条刻画、面料本身肌理变化下的切割、纹理印花的最大限度重复和裹身的设计让Kaufmanfranco更代表现代女性的话语权，她们需要简约但不简单、大气而不过分、时尚而不雷同的设计。该系列的灵感来自于Kate Moss，这样你就可以知道化繁为简的设计功力对时装有多重要了。

9 Sass & Bide

设计师知道怎样“玩”时装，所以格纹、条纹、异域风情的印花可以重叠搭配出现，还可以在长短不一的层次和结构感中寻求到新的刺激点，裙装无论长短，普遍被营造出前后不同的层次，配合纹样的随性组合，更加突显出品牌与众不同的性格和态度。Sass & Bide的时装不能简单用日装或晚装来归类，因为很可能一件拥有晚装质感的塔夫绸抹胸设计上衣之下是一条随性自在的格纹不规则剪裁裙装，或者都市感十足的抹胸连身裤因为彩色格纹的出现变得更为生动。除去这些，Sass & Bide在秀场上对多功能织物的运用也让时装更多了不同面向的话语权。

10 Marchesa

Marchesa的最新一季设计可以被解读为有点凌乱美，但依旧风情万种的苏格兰女人。一直在晚装设计中求新求变的Marchesa继续表达着专属的时装戏剧感。诸多苏格兰元素的解构呈现也让整个设计弥漫着与以往不同的风韵。相对来说，较为松散的设计线条因为绸缎、亮片珠饰、塔夫绸、薄纱、蕾丝等这一系列标准晚装材质的面料反而更加衬托出女人柔软的内心和妖娆的体态。特别是几款绸缎礼服和层叠立体蕾丝刺绣的长礼服充满了画面感，莹润而饱满，极具视觉感染力和艺术气息，一如古典油画般精致典雅。

11 Proenza Schouler

主流时装轮廓和最符合当下风潮的未来感街头风构成了十足“纽约”的Proenza Schouler设计。运动线条的圆肩设计、收腰廓型被着力放大；充满街头无畏气息的斑马印花、肌理纹样被重复出现进行搭配，在视觉上十分具有冲击力；提花面料和拼接质感塑造出的Proenza Schouler更为现代，建筑感轮廓包罗万象，将略微夸张的造型塑打造得更为立体而深刻，也将Proenza Schouler的秋冬系列风格更加固定下来。